2023年5月18日，靜止上海龍美術(shù)館迎來了一個歷史性的中移展覽時刻——安東尼·葛姆雷（Antony Gormley）的國內(nèi)首個重要展覽“靜止中移動”（Still/Moving）正式拉開帷幕，這場展覽不僅標(biāo)志著這位國際知名雕塑家和藝術(shù)家的動安東尼作品首次在中國大規(guī)模展出，也預(yù)示著中國當(dāng)代藝術(shù)界將迎來一次前所未有的葛姆個重視覺盛宴和思想碰撞。

藝術(shù)家的雷國龍美獨(dú)特視角

安東尼·葛姆雷，這位出生于英國的內(nèi)首藝術(shù)家以其獨(dú)特的雕塑風(fēng)格和深刻的哲學(xué)思考聞名于世，他的上海術(shù)館作品常常以人體為原型，通過不同的開幕材料和形式，探討人與自然、靜止人與社會、中移展覽人與自我之間的動安東尼關(guān)系，在“靜止中移動”這一主題下，葛姆個重葛姆雷的雷國龍美作品不僅展示了靜態(tài)的雕塑之美，更蘊(yùn)含了動態(tài)的內(nèi)首、不斷變化的上海術(shù)館思想和情感。

展覽的開幕式上，葛姆雷通過視頻連線發(fā)表了致辭，他表示：“‘靜止中移動’這個主題對我而言，既是對過去作品的回顧，也是對未來創(chuàng)作的展望，在靜止的雕塑中，我試圖捕捉人類在時間中的存在狀態(tài)；而在移動中，我探索的是人類不斷變化、不斷前行的本質(zhì)?！?/p>

展覽的多元呈現(xiàn)

“靜止中移動”展覽共分為三個部分，分別在龍美術(shù)館的三個展廳進(jìn)行，第一部分是“靜止”區(qū)域，這里展出了葛姆雷的經(jīng)典雕塑作品，如《另一個我》（Another Me）、《另一個我：無頭》（Another Me: Headless）等，這些作品以靜態(tài)的形式，展現(xiàn)了人類身體的多樣性和復(fù)雜性，同時也引發(fā)了觀眾對自我認(rèn)知和身份認(rèn)同的思考。

第二部分是“移動”區(qū)域，這里通過視頻、裝置藝術(shù)和互動體驗(yàn)等多種形式，展示了葛姆雷對“移動”這一主題的探索。《行走者》（Walking Figures）系列通過投影和光影效果，讓觀眾仿佛置身于一個由無數(shù)個行走者組成的虛擬空間中，體驗(yàn)到一種集體行動的節(jié)奏感和力量感。

第三部分則是“對話”區(qū)域，這里設(shè)置了多個小型講座、工作坊和圓桌討論會，邀請了國內(nèi)外多位藝術(shù)家、學(xué)者和批評家參與，他們從不同的角度對葛姆雷的作品進(jìn)行解讀和討論，為觀眾提供了一個深入了解和思考藝術(shù)作品的平臺。

藝術(shù)與社會的對話

“靜止中移動”不僅僅是一場視覺藝術(shù)的展覽，更是一次藝術(shù)與社會的深度對話，在展覽期間，龍美術(shù)館還舉辦了一系列公共活動，如藝術(shù)家導(dǎo)覽、學(xué)術(shù)講座和社區(qū)工作坊等，這些活動不僅讓普通觀眾有機(jī)會近距離接觸葛姆雷的作品，也讓他們能夠與藝術(shù)家本人和其他專業(yè)人士進(jìn)行交流和討論。

在導(dǎo)覽活動中，葛姆雷親自帶領(lǐng)觀眾參觀他的作品，并分享了他的創(chuàng)作理念和背后的故事，他強(qiáng)調(diào)：“藝術(shù)不僅僅是視覺上的享受，更是對人類精神世界的探索和反思。”這種直接的交流方式讓觀眾能夠更加深入地理解他的作品，也讓他們在欣賞藝術(shù)的同時，思考自己的生活和世界。

藝術(shù)與科技的融合

在“靜止中移動”展覽中，科技元素也扮演了重要的角色，除了傳統(tǒng)的雕塑作品外，展覽還運(yùn)用了虛擬現(xiàn)實(shí)（VR）、增強(qiáng)現(xiàn)實(shí)（AR）等現(xiàn)代科技手段，為觀眾帶來更加豐富和多元的觀展體驗(yàn)。《虛擬行走者》（Virtual Walking Figures）項(xiàng)目通過VR技術(shù)，讓觀眾能夠在虛擬空間中與葛姆雷的行走者進(jìn)行互動，體驗(yàn)到一種前所未有的沉浸式體驗(yàn)。

這種科技與藝術(shù)的融合不僅讓葛姆雷的作品更加現(xiàn)代化和國際化，也為中國觀眾提供了接觸國際前沿藝術(shù)形式的機(jī)會，這種跨界的嘗試不僅展示了藝術(shù)家的創(chuàng)新精神，也為中國當(dāng)代藝術(shù)的發(fā)展提供了新的思路和方向。

藝術(shù)與文化的傳承

“靜止中移動”展覽還具有深遠(yuǎn)的文化意義，作為中國國內(nèi)首個重要展覽，它不僅展示了葛姆雷的藝術(shù)成就和思想深度，也為中國當(dāng)代藝術(shù)的發(fā)展注入了新的活力和動力，這次展覽將中國與世界緊密地聯(lián)系在一起，讓中國觀眾有機(jī)會接觸到國際一流的藝術(shù)作品和思想資源，這種文化的交流和融合不僅促進(jìn)了中國當(dāng)代藝術(shù)的國際化進(jìn)程，也為世界藝術(shù)的多樣性和包容性做出了貢獻(xiàn)。

“靜止中移動”還引發(fā)了觀眾對自身文化身份和價值的思考，在全球化日益加劇的今天，如何保持自己的文化特色和身份認(rèn)同成為了一個重要的問題，通過這次展覽，觀眾可以更加深入地了解不同文化背景下的藝術(shù)作品和思想觀念，從而在多元文化的碰撞中尋找自己的位置和價值。

“靜止中移動”這一主題不僅是對葛姆雷作品的概括性描述，也是對人類存在狀態(tài)的深刻反思，在這個快節(jié)奏、高壓力的時代里，“靜止”與“移動”成為了我們生活中不可或缺的兩個狀態(tài)，我們需要在“靜止”中尋找內(nèi)心的平靜和力量；在“移動”中保持對未來的希望和追求，而葛姆雷的作品正是通過這兩種狀態(tài)的交織和碰撞，讓我們重新審視自己的生活和世界。

隨著“靜止中移動”展覽在上海龍美術(shù)館的圓滿落幕，我們期待它能夠成為中國當(dāng)代藝術(shù)發(fā)展中的一個重要里程碑，它不僅讓我們看到了國際一流藝術(shù)家的創(chuàng)作成果和思想深度；也讓我們思考如何在中國這片古老而又充滿活力的土地上創(chuàng)造出具有自己特色的藝術(shù)和文化。